“拍，当然拍了。”王大伦说着，苦笑着双手一摊道：“可就是没钱，只能用DV来拍。”

“其实《海鲜》这个剧本真的挺不错的，不用胶片可惜了。”老贾皱了皱眉头，接着又道：“余哥看过剧本也特别喜欢，他还让我带话问问你，有没有兴趣跟胡同制作合作？”

“合作？”他想起之前老贾就想导演这部戏，道：“合作当然好了，不过朱纹是一定要亲自导演这部戏的，还有要是真要合作的话，还得跟他谈。”

“这个没问题，要不你现在就打个电话，约他过来，我先跟他聊聊。”

“成，我给他打了个电话。”

老贾的这个提议无疑是个惊喜，王大伦赶紧给朱纹打了电话。这货还没起床呢，加上又住的比较远，当他急匆匆赶过来的时候，差不多已经快一个小时了。

“贾导演，你好，你好！”

尽管朱纹入圈很早，九五年的时候就编剧了章明的《巫山**》，但老贾如今也算是功成名就，这货还是表现的很客气。

“朱老师，您好！”

“哎，别，老师可不敢当，还是老朱吧。”

两人寒暄一番，就直奔主题。

其实朱纹的想法特简单，他就是想把自己写的东西拍出来，只是苦于没钱才不得不用DV来拍，至于拍出来以后的发行和作品的版权问题，这些他都没考虑。

不过他也不是一个不知道变通的人，当他得知胡同制作有意投资，而且老贾也很看好自己的剧本，马上热情地邀请老贾担任自己这部电影的监制。

当然老贾谈只是一个意向，一个星期后雅各布亲自来到京城，四个人碰了个头，雅各布很尊重老贾的意见，当即表示胡同制作愿意合作，同时投资五十万，拍出来之后版权归胡同制作，但朱纹作为编剧和导演依旧可以享有票房分红。

有人投资当然好，但五十万这个数字却有点尴尬，加上朱纹筹集的十几万也就六十多万，按理说用十六毫米的胶片，拍摄的时候省点，耗片比尽量控制在一比五以内，估计也就够了。但王大伦觉得这么好一个本子用十六毫米有点可惜，之前的《小武》就是用的十六毫米的胶片，但是这画面质量实在是太粗糙了。

两人一合计，索性把胶片升格为三十五毫米，耗片比尽量压缩到一比三。这种耗片比大概是胶片紧张的八十年代初拍电影时候的标准，也就是说一个镜头最多拍三遍就要过，要不然就是浪费国家资源。

拍电影的时候，哪怕是演技再好的演员在表演的时候总会有起伏，又或者有的时候导演突发灵感，所以一部电影要精益求精，就是要多拍几遍，从中选取最好的镜头。

当然不是谁都能这么奢侈的，这要看电影的投资，象目前国内这种投资三四百万的电影，拍摄一般的耗片比基本都在一比五六左右。当然象张大导和陈大导这种大咖拍的那种大制作，他们不拍浪费，耗片比超过一比十都没问题。

至于国内著名的“坑”导姜闻拍《阳光灿烂的日子》耗片比就达到一比十五，创下国内导演的记录，后来的《鬼子来了》更是光胶片就花了四百多万，再次创下记录。虽然老贾的《站台》所花费的胶片跟他差不多，但是《站台》的片长要比《鬼子来了》长得多，所以哪怕是再任性的老贾在拍电影的耗片比上也不如“坑”导姜闻。

但恰恰就是这个原因，才使得他们拍出来的电影都是精品，能在国际电影节获奖。

而《海鲜》要把耗片比压缩到一比三，这就是意味着只能拍四百分钟左右的素材，但饶是如此，胶片的费用也要达到十几万。这就要求演员在正式拍摄之前需要一遍一遍的排练，好在《海鲜》的主要演员只有两个，王大伦和朱纹的女朋友妗子，辛苦一点没事。

还有就是摄制组要尽可能的压缩，摄影是朱纹的哥们，叫刘勇红，情况跟朱纹有点相似，也是半路出家，以前是学建筑设计的，后来因为酷爱摄影，又报考了电影学院摄影系，去年由他执镜的纪录片《京城的风好大》还入围了柏林电影节青年论坛单元。

朱纹身兼制片、编剧、导演、剪辑于一身，他的女朋友妗子除了是女一号还是副导演兼制片主任。整个剧组筹备下来，还不到二十个人，跟当初拍《小武》时几乎差不多。

至于片酬，到了这个时候，朱纹根本就没法说，王大伦当然也不会提，大家都攒着劲，一定要把电影拍好。(未完待续。)<div id="center_tip"><b>最新网址：www.xbiquta.com</b>